Guia de transferência de movimento Genjutsu

A transferência de movimento Genjutsu permite que um personagem de referência siga uma performance do seu vídeo. Comece com um artista e uma imagem clara do personagem. O clipe fornece movimento; a imagem informa à edição quem deve realizá-la.

Use-o para uma dança de personagem, um gesto ou uma performance curta. O fundo também pode mudar. Para atingir um assunto específico em uma cena existente, compare a substituição de personagem; para alterar o estilo visual de toda a cena, escolha reestilizar.

Genjutsu Studio é um serviço independente que usa Higgsfield Genjutsu. Não é o site oficial do Higgsfield; contas, créditos e controles disponíveis são separados.

Experimente este fluxo de trabalho

Antes de fazer upload

Use um MP4, MOV ou WebM de 4 a 30 segundos com menos de 80 MB. As imagens de referência devem ser JPG, PNG ou WebP com menos de 10 MB cada. Apare e recorte em seu editor de vídeo antes de enviar; o estúdio não fornece um editor de linha do tempo. Use mídia que você tem permissão para editar.

Traga de 1 a 8 imagens de referência. Uma imagem é mais fácil de descrever na sua primeira tentativa; imagens extras devem esclarecer personagens distintos e não apresentar roupas ou rostos conflitantes.

01Escolha uma fonte para transferência de movimento Genjutsu

Escolha uma cena contínua onde você possa acompanhar o artista do início ao fim. Para footwork, mantenha os dois pés no quadro. Se o movimento depender de um gesto manual, certifique-se de que essa mão esteja visível e não atrás de outra pessoa ou fora da cultura.

Percorra o clipe antes de carregá-lo. Uma moldura de abertura nítida pode esconder uma curva desfocada no meio. Para uma primeira tentativa, corte para uma seção curta e legível em vez de enviar uma montagem com vários cortes. Esta é uma forma de reduzir a ambigüidade, não uma promessa de uma correspondência exata de movimento.

02Escolha uma referência que combine com o enquadramento

Um desenho de corpo inteiro é um ponto de partida prático para uma dança de corpo inteiro. Um retrato de rosto deixa a roupa e as pernas indeterminadas. Escolha uma imagem onde as características de seu interesse possam ser vistas, como formato do casaco, cabelo e sapatos.

Mantenha a ordem de upload consistente com o prompt: a primeira miniatura é a imagem 1. Remova uma referência não relacionada antes de citar o trabalho. Mais referências não são automaticamente melhores, principalmente se discordarem sobre o personagem.

03Descreva o personagem e o que manter

Use o prompt para identificar a referência e os detalhes visuais importantes. Mantenha a solicitação focada na performance já presente em seu clipe. Um pedido de uma dança diferente sai da fonte e suas instruções seguem em direções diferentes.

Use o personagem da imagem 1 como performer. Acompanhe a dança do vídeo de origem e mantenha o mesmo enquadramento da câmera. Mantenha o casaco azul, cabelo curto prateado e sapatos brancos.

04Verifique o movimento antes dos detalhes

Observe uma vez na velocidade normal e depois faça uma pausa nas curvas e nos membros cruzados. Verifique se os pés permanecem plausíveis no chão, as mãos permanecem legíveis e o personagem permanece reconhecível. Decida qual problema é mais importante antes de alterar a entrada para outra tentativa.

Compare movimento e aparência

Filmagem original

Novo personagem

Demonstração oficial do Higgsfield, espelhada aqui para referência. Ilustra uma mudança de personagem, não um resultado gerado neste site ou uma garantia para o seu clipe. Observe como a pose se relaciona com a fonte antes de julgar a nova aparência. Higgsfield

O que pode permanecer igual - e o que não pode

O vídeo original orienta os movimentos, mas não fixa o fundo. O resultado pode redesenhar o cenário, as proporções do corpo, o rosto e os detalhes do enquadramento. O personagem seguir a dança não significa que cada quadro ou posição dos pés corresponda ao original. Se precisar manter o fundo original intacto, use rastreamento e composição de vídeo.

O vídeo que você pode baixar

Você recebe um MP4 renderizado no nível 480p, 720p ou 1080p selecionado. A duração segue o clipe de origem preparado; não há duração, taxa de quadros ou controle de áudio separados aqui. Mantenha o áudio de origem separadamente se o som exato ou a sincronização labial forem importantes e verifique o resultado baixado em seu editor.

Se o resultado precisar de outra tentativa

Os pés desaparecem ou deslizam: Verifique se a fonte corta os pés. Experimente uma tomada mais ampla ou uma referência que mostre o corpo inteiro antes de gastar mais créditos em uma resolução mais alta.
O personagem muda durante um turno: Procure por desfoque, oclusão ou referências conflitantes. Experimente uma curva mais simples e uma imagem de personagem consistente. A preservação exata da identidade não é garantida.
O movimento é difícil de acompanhar: Use um clipe com um artista visível e menos cortes. Se a fonte em si for difícil de ler, reescrever um prompt mais longo pode não ajudar.

Verifique o custo antes de gerar

Você pode navegar pelos estilos e preparar um rascunho antes de fazer login. O upload e a geração exigem uma conta; geração utiliza créditos pagos. Comece com uma tacada curta que você possa julgar corretamente. Escolha 480p para uma verificação de custo mais baixo ou 720p/1080p quando o tamanho da saída for importante. Uma resolução mais alta não corrige referências pouco claras nem garante uma semelhança mais próxima.

O estúdio mostra a cotação antes de você confirmar. A duração é arredondada para segundos inteiros, portanto, cortar um final não utilizado pode reduzir o custo. Verifique se o seu saldo cobre a cotação completa: o pacote menor pode não cobrir um vídeo completo.

Para um clipe de 4 segundos, todos os três fluxos de trabalho custam 1.600 créditos no 480p, 3.200 no 720p ou 8.000 no 1080p. O pacote inicial de 2.000 créditos cobre uma tentativa de 480p de 5 segundos (2.000 créditos). Verifique a cotação do seu próprio clipe antes de comprar.

Uma tarefa confirmada com falha, cancelada ou rejeitada por segurança retorna seus créditos deduzidos. Um vídeo concluído ainda usa créditos se o resultado criativo decepcionar você. Verifique a tarefa existente antes de começar novamente; outra geração é outra tentativa paga.

Compare pacotes de créditos e assinaturas

Revise e salve seu vídeo

Quando a tarefa for concluída, reproduza todo o resultado no estúdio antes de baixá-lo. Verifique a abertura, o movimento rápido e o quadro final e depois ouça com o som ligado. Mantenha uma cópia local do vídeo que deseja usar. Se uma tarefa ou download falhar, entre em contato com o suporte com o ID da tarefa; não inclua senhas ou detalhes de pagamento.